Nachmittagkartoffeln

Finden Sie den Dadaistischen Film hier:  http://www.youtube.com/watch?v=u8ns4Y-zHgQ

Entartete Kunst

Es war sehr interessant, über die Geschichte der Kunst in der Nazizeit zu lernen. Im Besonderen habe ich die Propagandawörter der Nazis sehr interessant gefunden.  Wörter wie „Entartete“, „undeutsch“, und „Rasse“ war fast immer benutzt in Medien und ihrer Wirkungen waren von die Nazis beobachtet.  Es ist klar, dass die Nazis haben gewusst, wie wichtig der Einfluss der Kultur ist.  In ihren ersten Jahr (1933) haben sie schon die Bücherverbrennungen und die Schwartzeliste angefangen.  Ich habe heute gelernt, wie viel sie gemacht haben, zu sicherstellen, dass Kultur Gesellschaft nicht beeinflussen könnte. Ich frage mich, was wäre, wenn sie das nicht machen würden.  Ohne Propaganda ist es schwerer, Unterstützung und Erfolg zu bekommen.  Es ist auch sehr traurig, dass die Welt so viele schönen Kunst verloren hat.

Neue Frau und die Weimarer Republik

Es war sehr interessant, am Donnerstag und Freitag über deutsche Geschichte und Kultur zu lernen.

Wichtige Punkte, die ich am Donnerstag gelernt habe, war die relativität des Gelds und die Nazis Aufstieg zur Macht.  Die Relativität bezieht sich auf die Tatsache, dass die Ruhigerjahre nicht besonderen reichen Jahre waren.  Deutschland hatte doch mehr geld als früher Jahre, aber es war früher so arme, dass „reicher“ fast nichts bedeutet.  Trotzdem haben Leute viele Dinge im Übermaß gekauft, und ein relativ schönes Leben gehabt.  Ich habe auch gelernt, dass die Nazi Wörter wie „Machtergreifung“ und „Gleichschaltung“ benutzt haben.  Sie haben geglaubt, dass sie alles allein gemacht haben, aber wirklich hatte die Republik ihnen Macht ganz legal gegeben.

Am Freitag habe ich gelernt, dass die Neue Frau ganz international und umstritten war.  Ich habe es besonderes interessant gefunden, dass sie total einen Mythos war.  Die Medien haben Bilder von Männlichen (oder vielleicht Vermännlichen) Frauen angezeigt, und sie haben eine Kultur gemacht.  Gesellschaft hat nicht so gut reagiert, und viele Menschen haben geglaubt, dass alles schlecht werden.  Es war mir komisch, dass sowohl Männer als auch Frauen haben „die Neue Frau“ unterstützt und gekämpft.  Es gab keine demografische Gruppe, die „Neue Frauen“ liebt oder hasst.

Fragen fuer Emma

Ich bin Ingenieur, deshalb frage ich Emma: Wie hat die Wachstum der Technologie Kunst und Kultur in Berlin affektiert?  Ich frage auch: Was haben die andere techniche Schulen/Universitaten von Bauhaus gehalten?

Bauhausmoebel

Ich habe dieser Moebel gewahelt, weil er modern aussieht.  Er ist einfach, aber doch sieht er auch bequem aus.  Die schwartze Farbe finde ich toll.  Der Kontrast zwischen das Leder und das Metall finde ich auch interessant.  Alle Bauhaus ist practish sowahl als schoen, und dieser Stuhl ist keine Ausnahme.  Wenn es nicht so teuer waere, wuerde ich ihn vielleicht kaufen!

Die Sinfonie der Großstadt - Relativsätze

Die Sinfonie der Großstadt ist ein Film, der von Walter Ruttmann gedreht wurde.

Der Film, der 1927 gemacht wurde, ist sehr bekannt.

Er handelt über eine große Stadt, in der viele Leute wohnen und arbeiten.

Die Kinder, die immer süß aussehen, geht täglich zur Schule.

Die Nächte, die in Berlin sehr schnell und laut sind, macht oft viel spaß.

Neue Sachlichkeit in UMMA

Unser Besuch zu UMMA war sehr interessant, wie immer.  Da haben wir viele Zeichnungen, Montage, usw. gesehen.  Persönlich habe ich nicht so viele Zeichnungen erwartet, und sie haben mich überrascht.  Anfangs habe ich geglaubt, dass sie nur unerledigte Bilder waren.  Das war ganz naiv, aber damit habe ich bemerkt, dass Neue Sachlichkeit wirklich nur den Inhalt des Bilds betont.  Vielleicht haben sie geglaubt, dass ohne einen detaillierte Hintergrund man den Inhalt besser verstehen könnten. 

Mein Lieblingswerk von die Ausstellung heißt „Religion des Schwerts“ und es wird von Georg Grosz gemacht.  Darin gibt es ein Soldat, der ein Schwert trägt und der zu tierische Menschen redet.  Das Bild sieht wie ein religioses Treffen aus. Ich glaube, dass Grosz die Kultur des Kriegs verspottet, weil er sie zu eine Tierreligion vergleicht.  Ich habe es sehr interessant gefunden, besonders weil es zwischen die zwei Weltkriege gemacht wurde.

Clark Kartebibliothek

Unser Besuch zur Clark Kartebibliothek hat mir gefallen.  Ich habe es sehr interessant gefunden, die sehr alte Karten zu sehen, die aus 1890 und früher waren.  Sie haben viel Kontext zum Inhalt des Klases mitgebracht.  Ich habe es besonderes toll gefunden, die echte Straßen von Emil und die Detektive zu finden.  Es fasziniert mich die Orientierung zu bekommen.  Diese Aktivität hat mir auch erklären, genau wie intelligent und einfallsreich die Kinder waren.

Andere Dinge, die ich sehr interessant gefunden habe, war das Wachstum der Stadt und die Wirkungen des Kriegs.  Es gab sehr nützliche Karten im Großen Atlas.  Sie haben die Bevölkerungsdichte des Berlins darstellen.  Ich fasse es einfach nicht, dass Berlin 430% zwischen 1875-1939 gewachst hat!  Während des Kriegs ist die Stadt kleiner geworden, aber jetzt wachst es weider.  Vielleicht wenn ich in Deutschland bin, werde ich ein ganz neue Karte einkaufen, und können wir sie vergleichen!

Da-Dandy

Da-Dandy von Hannah Höch - 1919

DaDandy wird 1919 von Hannah Höch gemacht.  Im Mittelpunkt der Photomontage können wir Bilder von Frauen sehen.  Eine Frau sind vor die andere Frauen.  Die Gesichte der ein paar Frauen sind hinter den Kopf oder Hals einer anderen Frau.  Das Bild ist fast ohne Wörter außer „Dada“ und „Dadandy“, die neben dem Rand sind.

Dieses Bild finde ich sehr schön.  Die Frauen darin sieht etwas reich aus.  Sie haben Schmuck und Schminke, und elegante schwartze Kleider.  Ich finde es besonderes interessant, dass die Frauen veränderte Augen haben.  Drei haben die Augen einer anderen Frau, und eine vierte hat ihre Augen versteckt.  Vielleicht hat dieses symboliziert, dass die „Dandys“ direkt nach dem Krieg eine Maske oder eine Illusion waren.  Während der Krisenjahre waren viele in Deutschland sehr arm.  „Dandys“ waren warscheinlich sowohl beliebt als auch übelgenommen.  Vielleicht hat Höch das auch bemerkt, und sie wollte ihren Lebenstil verspotten.

Alles Nicht

Betten kommen Photographie darüber daran Beides Dollars hat Fritz-Lang-Film französische Frau Frau verlieben Emigrantenkolonie französischen neue Konflikt mit hat die bleiben schon gekostet langweilig Mond das große Interessanteste Kirche Altar zeigen: Kunde haben Nachte sind Blick schön sein Filme Preis paar Momente Inhalt zu Mond keine seine Ende vom wenn finden Russische das Details bilden die die die sich ist im um und das Welt gut kein sie alles nicht.

Der offensichtlichesten Unterschied zwischen Dada Gedichte und andere Gedichte ist natrülich, dass die Sätze in Dada sind ganz untypsich und sie benutzt die Regeln der Sprache gar nicht. Als wir unsere Gedichte geschrieben haben, habe ich bemerkt, dass irgendwie dadaistische Dinge gemacht wurden. Zum Beispiele sagt die Gedicht am Ende „alles nicht,“ wie das Bild, die wir im Klass angegucken haben. (Ist Dada alles? Oder Garnichts?)

Ich glaube, dass die „Unsinn“ in Dadaismus die stärke Gegensätze ist, die ohne Gedanken kommt. Diese Kontraste sind mehr als nicht typisch, sie sind schwer zu machen. Die Einflüsse der Gesellschaft sind groß, und ich glaube, dass Dada das natrülich auch bemerkt und gekämpft hat. Vielleicht ihre beste Waffe ihre Kunst, in der sie Gedanken nicht benutzt haben, sondern ihre Seelen.

UMMA - Käthe Kollwitz und Darstellungen des Kriegs

Es ist normalerweise besser, Bilder im Wirklichkeit zu sehen, und die Werke der Käthe Kollwitz sind keine Ausnahme.  Kollwitz hat meistens Radierungen, Kohl, Lithographie, und Holschnitte für ihre Bilder benutzt.  Themen, die mir aufgefallen haben, sind die Effekte des Kriegs und die Unruhe des “Proletariats“.  Ein wiederkehrendes Symbol, das mich interessiert hat, war die versteckte Gesichter in vielen Bildern.  Zum Beispiel in Der Zertretene hat ein Mann seine Hand vor seinem Gesicht.  Als wir im Mason Hall waren, habe ich dieses Symbol in andere Bilder auch bemerkt.  Besonders wenn das Werk sehr traurig ist, sind viele Leute gesichtslos.  Vielleicht hatte Kollwitz kein Gesicht für Leiden machen wollen.  Vielleicht wollte sie betonen, dass die Figuren nicht gesehen werden wollten, oder vielleicht wollte die Figuren ihren eigenen Leben nicht sehen.  Vielleicht alle drei? Troztdem finde ich es sehr wichtig, und ein gutes Beispiele von den Effekte des Kriegs und Politik.

Weimarer Republik

Im 20. Jahrhundert hat Deutschland viel verändert.  Neue Regierungen wie die Weimarer Republik und die NSDAP haben natrülich Leben in Deutschland beeinflusste.  Ereignisse wie die Ende des Kriegs, der Matrosenaufstand, Artikle 48, und Hyperinflation haben Deutschland ein sehr politisches Land gemacht.  Diese politische Themen waren sichtbar im Kunst und andere Medien.  Direkt nach dem Krieg und während des Aufstands war Kunst sehr traurig und fast ängstlich. Es war auch so während der Finanzkrise.  Dagegen waren die Medien der Zwanzigerjahre relativ glücklich, aber es gab noch viele Bilder mit politische Figuren wie Veteranen und Politiker.  Das sagt uns, dass Unruhen, wie diese Figuren, auch nicht weg war. Diese Unruhen ist nicht schwer zu verstehen, weil die viele Veränderungen in eine sehr kleine Zeit gemacht wurden. Dadurch hat die Weimarer Republik sehr interessante Medien erzeugt, und jetzt konnen wir noch die Gefühle der Vergangenheit verstehen. 

Expressionismus

Expressionismus ist wie eine Reise durch eine ganze andere Welt.  Wichtige Themen, die man in expressionistische Medien sehen kann, sind Gedankenkraft, ein Anschluss mit Natur, und das Konzept eines innere Leben.  Er war eine sehr wichtige Kunstbewegung, weil er so viele neue Ideen entwickelt hat.  Diese Ideen haben traditionelle deutsche Kunst kontrastiert, und eine neue Generation inspiriert.  Im Besonderen haben sie betont, dass Wirklichkeit ein Produkt des Geists ist.  Dieses ist genau das Gegenteil von Impressionismus und andere Gattungen.  Plotzlich waren Gendanken am wichtigsten, und Künstler konnten etwas im Kopf ausdrücken.  Viele Künstler haben auch geglaubt, dass mit der Stadt man seinen Anschluss mit Natur und seinen Selbsteinblick verloren hat.  Die Wirkung war ein kleinen Aufstand und viele Selbstbesinnung.  Es gab keine Erwartungen für „perfekt Kunst“ die in Wirklichkeit lebt.  Themen von Gefühle war reichlich, und eine neue Perspektive war geschaffen.  

Die Brücke in Wirklichkeit

Dave hat viele interessante Dinge während seine Präsentation gesagt.  Ich bin Ingenieur, deshalb habe ich die Process der Druckgraphic sehr interessant gefunden.  Es war auch gut über Eindruckskunst zu lernen.  Besonders war die Unterschiede zwischen die zwei Stile seltsam ganz relativ.  Sie haben viele mir erklärt, und sie haben auch einen Grund für die „Aufstand“ gegeben.  Ich habe auch nicht gewusst, dass die ganze Gruppe war junger als 25 Jahre alt.

Das Vaterunter von Max Pechstein war mein Lieblingswerk.  Es gefällt mir, dass es 12 Bilder im Werk gibt.  Es gefällt mir auch, dass die Bilder viele Farben haben, was relativ ungewöhnlich für die Brücke ist.  Ich habe es besser gefunden, die Bilder in Wirklichkeit zu sehen.  Da kann man die Textur, die Große, usw. sehen.  Es macht eine ganze neue Stimmung, und es gefällt mir sehr.

Emmaus

Emmaus (oben) ist ein Holzschnitt von Karl Schmidt-Rottluff.  Der Titel sagt viele über das Bild. Viele Christen glauben, dass Emmaus ist die Stadt, in der Jesus noch einmal geboren ist.

Die Farben des Bildes sind nur Schwartz und Weiß. Die Wirkung ist eine historisches, ernste Stimmung.  Das Bild ist relativ dunkle, aber viele weiße Linie um Jesus macht eine "Heiligenschein-Effekt". Auf dem Bild gibt es zwei Figuren außer Jesus. Ein Mann hat auch diese "Heiligenschein-Effekt", und er sieht sehr überrascht aus. In der Geschichte hat die andere Leute nicht Jesus erkennt, bis er hat das Brot gebrochen.  Der andere Mann im Bild sieht vielleicht negativ aus, was mir sehr interessant ist. Ich frage mich, welche Mann die gleiche Perspektive als Schmidt-Rottluff hat. Vielleicht keine?

Vokabeln zu der Visuellen Kunst

Dieses Kunstwerk sieht ein bisschen komisch aus, aber es ist sehr bekannt.

Leider kann ich dieses Bild nicht beschreiben,  aber ich glaube, dass die Figuren einen Krieg symbolisieren.

Auf dem Bild konnen wir eine schöne Landschaft sehen.

Im Hintergrund gibt es viele schöne Farbe, die wie einen Sonnenuntergang aussehen.

Dieses Stillleben hat eine ruhige Wirkung.  Ich konnte es den ganzen Tag ansehen.

Lieblingsmedien

Mein Lieblingsbuch ist von George Orwell, und es heißt 1984.  Es ist ein Roman, der über "Groß-Bruder" und eine Regierung spricht.  Ich finde er sehr interessant, und ich glaube, dass Leute aus jeder Zeit das Thema verstehen kann.

"Measuring the Universe" von Roman Ondák ist mein Lieblingskunstwerk. Für dieses Werk hat Roman die Korpergroße und Namen von viele Menschen gescrieben.  Das Ergebnis ist im Foto, und ich finde es sehr toll.

Die Lurie Engineering Center auf North Campus ist mein Lieblingsgebaude.  Ich finde es sehr schön, aber warscheinlich denn ich habe so viel Zeit da verbracht.  Die Architektur gefällt mir, und da gibt es viele Erinnerungen für mich.

Mein Lieblingsfilm ist Scott Pilgrim vs. The World.  Der Film ist relativ neu, aber die Kombination des Mediens gefällt mir.  Es gibt gute visuelle Effekte, schönes Kunst, und viele unterschwellige Witze.